
O ranking definitivo dos atores que interpretaram James Bond
Seis homens tiveram oficialmente licença para matar — mas qual destes atores, entre o «batido» e o «mexido», empunhou melhor a Walther PPK?
- Texto de: Jonathan Wells
Nas palavras intemporais – ainda que algo condescendentes – de Q: preste atenção. Porque, quando falamos do derradeiro ranking dos atores que interpretaram James Bond, não nos referimos aos filmes. Nem aos enredos de James Bond. Nem sequer aos carros de James Bond. Referimo-nos aos atores. Descobrir quem melhor encarnou o superespião de Ian Fleming – essa é a missão. Por isso, não fique com o smoking amarrotado se não concordar connosco.
Pousemos ambos os nossos Walther PPK e estabeleçamos algumas regras básicas. Primeiro, não vamos dar demasiada importância à aparência. É verdade que Bond é tradicionalmente um homem, de preferência britânico e com uma determinada constituição física, mas Daniel Craig mostrou que nem sequer os produtores Michael G. Wilson e Barbara Broccoli se importam realmente com a altura de Bond. Portanto, porque haveríamos nós de nos importar?
Em segundo lugar, a nossa análise aprofundada abrangerá apenas o cânone dos 25 filmes oficiais produzidos pela Eon. Isso significa que temos seis verdadeiros atores de Bond para classificar. Barry Nelson e David Niven ficam de fora.
E, por fim, não vamos ignorar por completo o contexto histórico. Se Bond fizer uma piada que hoje não passaria pelos Recursos Humanos, provavelmente iremos encará-la como um produto da época.
Percebido? Então, sigam-nos pelo cano da pistola…
Em sexto lugar, George Lazenby

Preguiçoso, preguiçoso Lazenby. O corpulento australiano entrou de rompante na saga para o sexto filme, fez uma grande trapalhada e depois saiu. É verdade que Ao Serviço de Sua Majestade foi conquistando um certo estatuto de culto ao longo dos anos e mostrou-nos um Bond vulnerável, mais emotivo e semelhante ao de Daniel Craig muito antes do seu tempo, mas seria Lazenby realmente o homem certo para dar vida a essa visão? Não era.
Lazenby podia ter o aspeto certo, mas era mais um brigão do que um espião cavalheiro e sofisticado, e jamais poderemos perdoar o momento em que olha para a câmara e quebra a quarta parede depois de dizer: «Isto nunca aconteceu ao outro tipo.» Sacrilégio.
O seu melhor filme: Ao Serviço de Sua Majestade
O seu momento marcante: Na verdade, mesmo antes daquela imperdoável quebra da quarta parede. Uma luta na praia, de punhos nus, que tirou partido da experiência de Lazenby nas artes marciais e que não destoaria nem no mais cru dos filmes modernos de Bond.
A sua frase mais elegante: Bem, sabe qual não é, não sabe? Em vez disso, escolheríamos provavelmente uma frase mais adiante no filme, quando Bond parte para tratar de um assunto sangrento, mas não sem antes dizer aos seus associados: «Mantenham apenas o meu martíni fresco.»
Em quinto lugar, Timothy Dalton

Ora, queríamos colocar Dalton mais acima nesta lista. Queríamos mesmo. Mas depois voltamos a ver os seus filmes e ficamos um pouco desiludidos. Porque, se Lazenby foi um mau Bond num bom filme, Dalton foi o oposto. Tinha a rudeza e a frieza de Bond e, sem dúvida, tinha o visual certo. Mas nunca chegámos a ver todo o seu potencial, porque ambos os seus filmes foram terrivelmente medíocres.
Também não ajudou o facto de ter sido uma segunda escolha – Dalton foi escolhido sobretudo porque a série de Pierce Brosnan, «Remington Steele», foi renovada para mais uma temporada. E, infelizmente, as duas interpretações de Dalton deixam mesmo no ar uma sensação de prémio de consolação.
O seu melhor filme: Dos dois, tem de ser The Living Daylights em vez de Licence to Kill. Pelo menos, Dalton parece relativamente fresco na sua primeira aparição como superespião.
O seu momento marcante: Quando mata Sanchez, o barão da droga interpretado por Robert Davi, no final de Licença para Matar. Ensanguentado e coberto de nódoas negras, Dalton incendeia-o — e, de repente, sentimo-nos a anos-luz do estilo popular e exagerado de Roger Moore, apenas dois filmes antes.
His suavest line: After he’s been shown to his hotel room in Licence to Kill, the hotel manager asks Bond if the suite is to his liking. Bond replies: “It’s adequate,” before adding, “I’d like a case of Champagne, Bollinger R.D.” Because why not?
Em quarto lugar, Sir Roger Moore

Here he is, the fun Bond – which sounds a little strange, given how much bloodshed and misogyny followed Roger Moore’s 007 around. He’s the longest-serving superspy on this roster, with seven films under the belt of his safari jacket. And not all of them are good (here’s looking at you, Octopussy). But, we’ll say one thing about Moore’s take: he was consistent. Kudos to the Englishman, he chose a way to play it and stuck to his guns.
Mas Moore é o tipo de Bond que só é o nosso favorito quando somos novos. Quando, em criança, estamos aconchegados a ver Bond num feriado, é a cara dele que queremos ver. As suas tiradas intermináveis atenuam a violência, o seu charme teatral dá azo a romances quase dignos de desenhos animados e ele consegue até tornar convincentes alguns dos gadgets mais disparatados que a saga já viu. Ou um mamilo falso não conta como gadget? Seja como for, este é um Bond que também se vestiu de palhaço, por isso o que queremos dizer é que não pode ser levado demasiado a sério.
His best film: Surely The Spy Who Loved Me? Moore’s third has Russians, a secret lair, a Lotus Esprit, Jaws and ‘Nobody Does it Better’. Peak Moore.
O seu momento mais marcante: Há tantos por onde escolher. Se tivéssemos de escolher um? Quando Bond confronta um armeiro em Macau, em O Homem da Pistola Dourada. Conjugando o seu sotaque sofisticado com verdadeira malícia e ainda encaixando um trocadilho sobre as virilhas? Talvez este seja, afinal, o auge de Moore?
His suavest line: From The Spy Who Loved Me’s opening sequence. Bond, about to ski circles around a squad of Soviet agents, is leaving a log cabin. From bed, a woman shouts out to him: “But James, I need you!” Cool as you like, he turns back. “So does England,” he purrs. Now that’s peak Moore.
In at number three, Daniel Craig

Provavelmente esperava que este Bond estivesse mais acima na lista. E, sejamos honestos, nós também. Mas, se vir os cinco filmes de Daniel Craig, poderá desfrutar de algumas acrobacias espetaculares, excelentes histórias e algumas personagens clássicas — mas não encontrará muito da essência de 007. Sam Mendes terá tentado forçá-la com Skyfall, trazendo de volta Moneypenny, Q e o DB5. Mas o Bond de Craig, embora seja o melhor e mais completo herói de ação desta lista, não ocupa o primeiro lugar da nossa classificação.
We’re past the blonde thing – not that it was ever an issue for us – but Craig’s take is almost too real. True, his inaugural film was a relatively straight adaptation of Fleming’s first Bond novel, but there needs to be a little more escapism in Bond than what we get with Craig. Remember that bit in Skyfall where he jumps on the back of a Komodo dragon to escape its enclosure, flirts with Moneypenny and quips “Put it all on red!” in the space of 20 seconds? That’s the tone we want. More of that would make Craig our perfect Bond.
O seu melhor filme: Muitos diriam Casino Royale – uma excelente entrada e uma forma brilhante de relançar a saga. Nós diríamos Skyfall. O humor estava bem presente, as bandeiras britânicas tremulavam nos mastros e Craig tinha encontrado o seu ritmo.
O seu momento marcante: O gesto de verificar os punhos da camisa! O gesto de verificar os punhos da camisa em Skyfall durante a perseguição de comboio, com escavadora e luta!
A sua deixa mais elegante: Em Spectre, quando Bond ordena bruscamente «Não. Fique!» a um segurança. Não é propriamente elegante, mas Craig também não o é. Mostra que é um Bond mais rude e robusto — mas que não perdeu o sentido de humor.
Em segundo lugar, Sir Sean Connery

Quando reunimos os melhores carros de Bond, não havia forma de não colocarmos o Aston Martin DB5 no topo da lista. Poderá ter sido superado por vários carros ao longo da saga, mas os protestos ter-se-iam feito ouvir por toda a Internet. Provavelmente, o mesmo se pode dizer de termos colocado Connery em segundo lugar. Mas sabem que mais? Não queremos saber. Sabemos que temos razão — e eis porquê. Apesar de tudo o que Connery fazia bem, desde o seu ar atraente e ameaçador à linguagem corporal felina, acabava sempre por se desiludir com uma tirada ridícula e sem sentido.
E sabemos que o escocês não era argumentista. Não foi ele que escreveu algumas destas atrocidades. Mas, ainda assim, proferiu certas falas com uma ambiguidade de tom tal que passam de ligeiramente cómicas a absolutamente desconcertantes. Veja-se, por exemplo, Diamonds Are Forever,. Bond sai de um tubo, impecavelmente vestido de smoking, e diz: «Estava só a passear o meu rato e parece que me perdi.» O quê?!
His best film: We’d have to plump for Thunderball.
O seu momento marcante: A sua apresentação. Envolto em glamour e jogos de azar, Connery brinda-nos com o primeiro e clássico «Bond. James Bond», enquanto acende um cigarro.
A sua frase mais elegante: Bem, tem de ser a anterior, sobretudo pelo seu estatuto icónico.
E, em primeiro lugar, Pierce Brosnan

Vamos fazer uma pequena pausa enquanto os detratores de Brosnan deitam cá para fora a sua indignação. Pronto, já acabaram? Então, avancemos. Para nós, o irlandês conquista o primeiro lugar simplesmente porque representa o equilíbrio perfeito entre tudo aquilo que torna Bond extraordinário. Os seus filmes combinam a dureza de Timothy Dalton com o estilo extravagante de Roger Moore. Os seus engenhos também são, por vezes, tão disparatados como o girocóptero de Connery, mas são sempre preferíveis à ausência total de engenhos, como nos primeiros filmes de Craig enquanto Bond. E, além disso, o homem tem mesmo o visual certo para o papel (claro que, como referimos na introdução, este não foi um fator decisivo, mas também não prejudica a posição de Brosnan).
O seu físico fica algures entre o de Moore, sem músculos, e o corpo de super-herói de Craig. E a forma como profere até as piores tiradas depois de matar alguém («Hoje em dia, publicam qualquer coisa», depois de atirar um homem para uma prensa de jornais, é um exemplo que nos vem à memória) faz com que, de algum modo, resultem. Só não pense demasiado naquele Aston Martin invisível.
O seu melhor filme: GoldenEye. Realizado pelo mesmo homem que dirigiu Casino Royale, Martin Campbell, apresentou uma visão igualmente arrojada e audaz desta personagem consagrada. E tudo assentou na interpretação confiante de Brosnan.
O seu momento mais marcante: Qualquer uma das cenas em que veste smoking. Brosnan era também o Bond mais elegante em traje de gala. Tanto assim era que, alegadamente, o seu contrato o proibia de usar smoking em qualquer outro filme enquanto desempenhasse o papel de 007. A sério — veja-se a sua peculiar interpretação do traje de noite em The Thomas Crown Affair como prova.
A sua frase mais elegante: Depois de a vilã Elektra dizer a Bond que ele poderia ter tido o mundo, ele responde: «O mundo não chega.» «Sentimento insensato», replica ela, antes de ele retorquir: «Lema de família.»
Quer mais Bond? Especulamos sobre quem será o próximo a interpretar o superespião...


