Un monde ailleurs : les significations cachées derrière les tableaux de Will Martyr
Ici, l’artiste revient sur une sélection d’œuvres présentées lors de sa récente exposition à la Maddox Gallery.
- Texte: Will M
Mes peintures représentent des instantanés de souvenirs personnels de détente et de réflexion. Ils sont rassemblés, mêlés et fusionnés pour créer un sentiment de nostalgie intemporelle autour des thèmes de la complicité, de l’amour et de la sérénité. Une énigmatique figure féminine apparaît dans toutes les compositions, célébrant la force, la jeunesse et la vitalité. Elle semble pensive, tout en étant parfaitement détendue ; son attitude enjouée est naturelle et spontanée. « A World Elsewhere » présente trois scènes peintes différentes qui nous sont familières : jouer avec un ballon de plage au bord d’une piscine, reprendre son souffle entre deux points au bord d’un court ou prendre soin d’un bouquet de fleurs.
La représentation de l’eau joue un rôle essentiel dans mon travail. Métaphoriquement, elle est l’essence même de toute vie ; elle purifie, rafraîchit et apaise. L’eau et la lumière nourrissent les compositions pour nous offrir des scènes qui évoquent un sentiment de joie et une effervescence éternelle dans des environnements d’une perfection irréelle. Les reflets enveloppants et les jeux de miroir dans l’eau me permettent d’explorer des contrastes chromatiques complexes, conférant à la surface de l’œuvre une richesse et une profondeur considérables. Dans certaines compositions, les carreaux en mosaïque de la piscine servent à créer un effet de perspective qui guide le regard à travers l’œuvre.
« Elle m’a choisi »
200cm x 150cm, Acrylic on canvas
« She chose me » représente une figure féminine au premier plan, au centre de la composition. Assise seule, elle lit un livre les pieds dans la piscine. Derrière elle, le soleil se couche sur la mer, créant un arc-en-ciel de couleurs. Cette scène évoque pour moi un souvenir personnel, mais elle est également familière à tous les spectateurs. Nous avons tous recherché et chéri de tels moments. Chacun peut projeter ses propres souvenirs sur la toile et se remémorer ces instants.
« Je suis tombée amoureuse de cette sensation »
200cm x 150cm, Acrylic on canvas
Cette peinture représente une silhouette féminine à moitié immergée dans une piscine et détournant le regard du spectateur. L’eau ondule sous les battements de ses jambes, créant des distorsions. Au loin, le soleil se couche dans des teintes éclatantes de rose, d’orange et de violet. Ce contraste saisissant entre la chaleur du ciel et la fraîcheur de la piscine confère à la composition une profondeur remarquable. Les lieux représentés dans ces œuvres sont des mélanges de nombreux endroits que j’ai visités et dont j’ai rêvé. Ils sont partout et nulle part.
« Retour à notre point de départ »
200cm x 150cm, Acrylic on canvas
Une femme est assise à moitié immergée dans une piscine, savourant un cocktail. Les bras étendus sur le bord de la piscine, elle contemple la mer depuis un point de vue surélevé tandis que le soleil se couche. Sous l’eau, la réfraction déforme son corps, tandis que son chapeau et ses bras se reflètent dans les ondulations. C’est pour moi le souvenir d’un instant qui m’incite à célébrer la vie, la beauté et le temps passé avec les êtres qui nous sont chers.
« Se rafraîchir » et « Cela m’apaise »
100cm diameter, Acrylic on canvas
Dans ces deux tableaux sur le thème du tennis, les joueuses sont représentées au repos entre deux points. Les limites géométriques du court forment une grille perspective qui se prête bien à mes tableaux. Le regard traverse la toile et se porte vers le paysage au-delà. Les figures, sans retenue, sont absorbées par l’instant. Dans ces œuvres circulaires, la figure domine davantage la composition, tandis que l’arrière-plan est épuré. Nous sommes ainsi invités à entrer dans son intimité.
« Tu fais de moi celle que je n’aurais jamais pensé pouvoir être »
150cm diameter, Acrylic on canvas
C’est la première fois qu’un chaos organique de fleurs juxtaposées apparaît dans mon travail. Deux fois plus grandes que nature, les peintures créent une extraordinaire explosion de couleurs et de détails. Ces fleurs sont immortelles, à jamais saisies dans leur épanouissement. Elles resteront éternellement parfaites, délicates et pleines de vie. On entrevoit une silhouette féminine étreignant le vase, tandis que les fleurs opulentes et l’eau deviennent son corps. La peinture évoque la vie dans toute sa plénitude, la fertilité et la beauté.
Cet article est extrait du numéro de l’été 2023 de Gentleman’s Journal. Pour en savoir plus, cliquez ici…
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