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Un mundo en otra parte: los significados que se esconden tras las pinturas de Will Martyr

Aquí, el artista analiza una selección de obras expuestas en su reciente muestra en Maddox Gallery

Mis pinturas representan instantáneas de recuerdos personales de relajación y reflexión. Estos se recopilan, combinan y fusionan para crear una sensación de nostalgia atemporal en torno a temas como la compañía, el amor y la satisfacción. En todas las composiciones aparece una enigmática figura femenina que encarna la fuerza, la juventud y la vitalidad. Parece sumida en sus pensamientos, pero completamente relajada; su actitud juguetona es natural y espontánea. «A World Elsewhere» presenta tres escenas pictóricas diferentes que nos resultan familiares: jugar con una pelota de playa junto a la piscina, recuperarse entre puntos al lado de la pista o cuidar un ramo de flores.

La representación del agua desempeña un papel fundamental en mi obra. Metafóricamente, es la esencia de toda vida; purifica, refresca y relaja. El agua y la luz nutren las composiciones para ofrecernos escenas que transmiten una sensación de alegría y una efervescencia eterna en entornos de una perfección imposible. Los reflejos envolventes y el efecto espejo del agua me brindan la oportunidad de recrearme en complejos contrastes cromáticos, que aportan una enorme complejidad y profundidad a la superficie de la obra. En algunas composiciones, el mosaico de azulejos de la piscina se utiliza como recurso de perspectiva para guiar la mirada a través de la obra.

«Ella me eligió»

Obra de Will Martyr «She chose me», con una mujer leyendo junto a la piscina y luciendo un sombrero rosa

200cm x 150cm, Acrylic on canvas

«She chose me» representa una figura femenina en primer plano y en el centro de la composición. Está sentada sola leyendo un libro con los pies sumergidos en la piscina. Tras ella, el sol se pone sobre el mar, creando un arcoíris de colores. Esta escena representa un recuerdo personal para mí, pero también resulta familiar para todos los espectadores. Todos hemos buscado y atesorado momentos como este. El espectador puede proyectar sus propios recuerdos personales sobre la superficie pictórica y rememorar aquellos momentos.

«Me enamoré de esta sensación»

Obra de Will Martyr «I Fell in Love with this Feeling», que representa a una mujer descansando al borde de la piscina mientras contempla la puesta de sol

200cm x 150cm, Acrylic on canvas

Esta pintura representa una figura femenina medio sumergida en una piscina que aparta la mirada del espectador. El agua ondula cuando mueve las piernas, creando una distorsión. Al fondo, el atardecer se tiñe de rosas intensos, naranjas y morados. Este marcado contraste entre la calidez del cielo y el frescor de la piscina aporta una profundidad impresionante a la composición. Los escenarios de estas obras son una combinación de muchos lugares que he visitado y con los que he soñado. Están en todas partes y en ninguna.

«De vuelta al punto de partida»

Obra de Will Martyr «Back to where we started» que representa a una mujer en una piscina con un gran sombrero de rayas rojas y blancas

200cm x 150cm, Acrylic on canvas

Una mujer está sentada, medio sumergida en una piscina, disfrutando de un cóctel. Tiene los brazos extendidos sobre el borde de la piscina. Contempla el mar desde un lugar elevado mientras se pone el sol. Bajo el agua, la refracción distorsiona su cuerpo, y su sombrero y sus brazos se reflejan en las ondas. Para mí, este es un momento que permanece en el recuerdo, un momento que me anima a celebrar la vida, la belleza y el tiempo que pasamos con las personas que amamos.

«Refrescarse» y «Esto me da paz»

Obra «Cool Off» de Will Martyr, que representa a una mujer sentada al borde de una pista de tenis con una toalla sobre el rostro.

100cm diameter, Acrylic on canvas

Obra de Will Martyr «This brings me peace», que representa a una mujer contemplando una pista de tenis y la costa al fondo.

En estos dos cuadros de temática tenística, las jugadoras aparecen descansando entre punto y punto. Los límites geométricos de la pista crean una cuadrícula en perspectiva que se presta a mis composiciones. La mirada recorre el cuadro hasta alcanzar el paisaje que se extiende más allá. Las figuras se muestran sin reservas, absortas en el momento. Desde el punto de vista compositivo, la figura adquiere mayor protagonismo en estas obras circulares, mientras que el fondo se reduce a lo esencial. Nos sentimos atraídos a conectar con ella de forma personal.

«Haces que sea quien nunca pensé que podría llegar a ser»

Obra de Will Martyr «You Make me Who I Never Thought I Could Be», que representa a una mujer sosteniendo un jarrón de rosas

150cm diameter, Acrylic on canvas

Es la primera vez que aparece en mi obra un caos orgánico de flores yuxtapuestas. Al doble de su tamaño natural, las pinturas crean una extraordinaria explosión de color y detalle. Estas flores son inmortales, capturadas para siempre en plena floración. Serán eternamente perfectas, delicadas y llenas de vida. Se vislumbra una figura femenina abrazando el jarrón; las exuberantes flores y el agua se convierten en su cuerpo. La pintura habla de la vida en su máximo esplendor, de la fertilidad y la belleza.

Este artículo se publicó originalmente en el número de verano de 2023 de Gentleman’s Journal. Más información aquí…

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