Nick Wakeman, directora creativa y fundadora de Studio Nicholson, crea prendas atemporales. Con 30 años de experiencia, la diseñadora rehúye las tendencias y, desde 2010, se ha dedicado a construir una marca de culto sin artificios, cuyas prendas están confeccionadas para durar. Con sede en el este de Londres, Studio Nicholson diseña tanto para hombres como para mujeres y se sitúa a medio camino entre el Celine accesible de Phoebe Philo y Cos, el gigante minimalista de la moda comercial. Destaca por la calidad de sus cortes y tejidos, ya que Wakeman, que perfeccionó su técnica estudiando Diseño Textil en la Chelsea School of Art, considera que estos son los dos elementos que hacen que una prenda —como los populares pantalones emblemáticos de la marca— esté a la altura de quien la lleva.

«Hace 15 años, volví a Londres después de haber vivido fuera de la ciudad y pensé: “¿Qué voy a hacer con el resto de mi vida?”. Al parecer, exactamente lo mismo que ya hacía. Había vendido mi antigua marca a un grupo japonés, que nunca hizo nada con ella. Así que hice exactamente lo mismo, pero esta vez con más experiencia. Durante mi descanso ya había hecho suficiente yoga, así que estaba lista para volver a ser una adicta al trabajo.

Miré en mi armario y vi todas las prendas de hombre que había ido recopilando a lo largo de los años y que había mandado adaptar y arreglar a mi medida, y decidí hacer lo mismo para las mujeres. La idea era que pudieras vestirte a oscuras y que las prendas iniciales —camisas, prendas de punto y pantalones— fueran modulares, de modo que todo combinara entre sí. Se basa en el mantra de que la forma sigue al tejido. La primera colección se creó para la temporada primavera/verano de 2011. Decidí que la marca debía ser asequible, pero no barata, y que debía producirse en las mejores fábricas y con los mejores talleres textiles del mundo. Alrededor del 20 % de los tejidos procede de Japón y el 80 % es italiano. Nuestros talleres colaboran con nosotros para desarrollar nuevos tejidos.

Al principio, la primera colección tardó en despegar, pero un amigo de Tokio vino a verla y dijo que la compraría y la distribuiría. Al poco tiempo ya estaba en 15 grandes tiendas de allí, y así fue como empezó todo. Sencillamente, la marca funcionó muy bien en Japón. Yo llevaba Studio Nicholson por mi cuenta desde la mesa de la cocina. Después, en 2017, formé un pequeño equipo y, al darme cuenta de que nuestro principal cliente era el hombre, lancé la línea masculina. Esta despegó mucho más rápido. Sin nuestros clientes japoneses, hoy no estaríamos aquí. Sencillamente, no habríamos sobrevivido.

Ahora hacemos cuatro colecciones de hombre al año, dos colecciones de temporada y dos colecciones cápsula modulares, todas ellas divididas en varias entregas. En moda femenina, hacemos ocho lanzamientos al año. Me iría encantada a las montañas a crear una colección diminuta, porque es muchísimo trabajo. Estoy a punto de volver a reducir el tamaño de las colecciones en torno a un 30 %. No nos guiamos por las tendencias, aunque sí incorporamos algunos de sus matices. Para mí, el color no es importante. Todo son tonos neutros, con algún que otro toque de color. Pero, en última instancia, la idea es crear algo sin lo que no puedas vivir. Eso es lo que intento hacer en todo momento. Así que, si tienes unos vaqueros, ¿cómo te hacen sentir cuando caminas con ellos? ¿Te sientes jodidamente invencible? ¿Sientes que eres la mejor versión de ti?

La inspiración viene de todas partes. Al principio de la temporada, doy las directrices a los diseñadores y preparo paneles de inspiración constantemente. Hago unos seis a la semana, y las películas y las fotografías son las que más me divierten y me inspiran, sobre todo las publicadas entre 1991 y 1998. También leo mucho y me empapo de las bibliotecas de CSM.

Tenemos grandes clientes en la industria cinematográfica. Cate Blanchett llevó las camisas y los pantalones en Tár. Después, Cillian Murphy apareció en pantalla muchísimas veces con prendas de Studio Nicholson; no hay quien le saque de nuestros pantalones Bill. Ahora tiene un montón de pares. En enero, Jake Gyllenhaal pasó una hora en nuestro showroom de París. Le encantó la colección y llevó nuestras prendas durante toda la gira de prensa de Road House. Acabamos de proporcionar el vestuario para The Room Next Door así que, cuando se estrene, veréis prendas de Studio Nicholson a lo largo de toda la película. Además, Julianne Moore nos compra prendas constantemente, al igual que Tilda Swinton y el director Pedro Almodóvar.

Colaborar es divertido. En una colaboración anterior diseñé algunos muebles, algo que me encantó. También tenemos una colaboración con Paraboot que se lanzará próximamente. Ya hicimos una en verano: un precioso náutico confeccionado en una magnífica piel de vacuno. Ahora presentamos el Michael, el emblemático Derby de Paraboot, en una exclusiva piel de ciervo de un intenso tono uva pasa oscuro, con cordones de estilo montañero. Con esta colaboración queríamos poner de relieve nuestro compromiso con los materiales de primera calidad y el hecho de que solo trabajamos con expertos en sus respectivos campos. De este modo, se obtiene acceso a los mejores tejidos y materiales.

Me estoy adentrando en el mundo de las fragancias. Me gusta ponerme a prueba, ¡constantemente! Quizá lo próximo sea crear ropa de cama u objetos para el hogar. Es algo que habrá que pensar».

Este artículo se publicó originalmente en nuestro número de otoño de 2024. Puedes leer más sobre él aquí.

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